Почему НА ТЕБЯ никто НЕ КУПИЛСЯ? Личный бренд за 7 шагов

Как же бесит, что по-настоящему

талантливые артисты остаются ноунеймами,

а посредственный захватывает чарты.

Почему так? Отвечу словами классика.

Деле потерпит крах. Те, кто без цели и

вектора, стелят куплеты поверх октав. И

по факту цели Вектор - это стратегия

позиционирования. Я гильза, 10 лет как

музыкальный менеджер и артист. Я

заметила, что 99% артистов просто не

знают, кто они такие на самом деле. Они

пытаются копировать Запад, следовает

трендом, каждый день меняют себя как

перчатки, но это не работает. Создавать

свой бренд - это тоже искусство. А в

2025 году вторяк никто хавать уже не

будет постмодерн в прошлом. Это, видимо,

базовый минимум для любого независимого

творческого человека. Я думаю, мы с вами

понимаем, что даже если придёт дядя

продюсер, скажет как надо, и это

сработает, это только разрушит что-то

внутри вас. Поэтому всё. Сами, мои

хорошие, самые талантливые и прекрасные

люди, я здесь, чтобы помочь с этим. Я

расширю сегодня ваш независимый

инструментарий. После этого видео у вас

появится чёткий план, как построить

трушный, автобиографичный, рабочий,

личный бренд. Либо вы поймёте, что

музыка это не ваша, и это тоже

результат. А если вы не артист, но

хотите проработать свой личный бренд,

это видео вам тоже поможет. Я буду,

конечно, приводить примеры из

музыкальной индустрии, но вы легко

сможете все инструменты адаптировать под

вашу нишу. Подписывайтесь и ставьте

лайки, чтобы не пропустить разборы

маркетинга и вселенных культовых

поп-феноменов. А мы начинаем. Да кто я

такая, чтобы говорить об этом? В 17 лет

я поступила в Гнесенку на музыкальный

менеджмент. И сразу я стала ассистенткой

директора Полины Гагарина. Это была моя

первая работа. В 19 лет мне стало скучно

в Гнесенке, и я свалила в МГУ на

факультет продюсирования. Его я и

закончила. Параллельно в это время я

помогала организовывать концерты О,

Сапуроке, офсету, Тайге, Вискахалифе,

Скриптониту, Илджею, Салуки, Фидукубик,

бейбитейпу, Оджибу Бути, Тифесту, Хаски,

Мияги и другим. И это было потрясающе.

Также я помогала в организации

фестиваля, где участвовали такие

артисты, как Псевдолиза, Касаби, Ваня,

Дорн, Грибы, Антоха MC. И даже мне

посчастливилось менаджерить великое

возвращение Рейва Аутлайна. Это было

круто. Это было моё первое важное время,

которое закончилось, когда пришёл и

остановил всю концертную деятельность. И

это произошло буквально за месяц до

концерта CarDP, где я должна была

работать. Мне пришлось уйти в частный

менеджмент. Я стала менеджером Юры

Бардыша, продюсера группы Грибы, Quest

Pistles, нервы Луны и других. А также я

стала менеджерить начинающих артистов.

Параллельно открыла наше вот это

музыкальное агентство Тутитурум.

А, а.

>> И вот уже 3 года я разрабатываю

стратегии позиционирования и помогаю

самывым талантливым людям расти, а

иногда и компания. Более 2 стратегий за

это время. Я ими горжусь и обожаю это

тело. Тут когда-нибудь я прикреплю

подробное видео о том, кто я такая, типа

10 лет музыкальной индустрии за 30

минут. Сегодня я расскажу вам обо всех

инструментах, необходимых для создания

стратегии позиционирования бренда.

Позиционирование, простыми словами, -

это видение сильных и отличительных черт

бренда, а стратегия позиционирования -

это способы поселить это видение в

сознание и в подсознание аудитории.

Короче говоря, позиционирование всё

делает дешевле. Проработанная интересная

концепция равно не надо платить за

маркетинг. Прежде чем мы углубимся в

детализацию всех составляющих, накину

вам в общих чертах о разделах, которые

мы собираемся рассмотреть. разделах,

которые необходимы для создания

трушного, ненадуманного вашего

автобиографичного личного бренда.

Вырастить свой личный бренд - это всё

равно, что вырастить дерево. Сначала

выбираем, где сажаем. Это первый раздел

- это выбор места или почвы. Тут мы

определяемся с музыкальным жанром и

нишей. Затем мы сажаем семя. Уникальная

идея или ядро, выделяющее вас среди

соседей по нише или по огородику, если

хотите. Далее начинает прорастать

корневая система, фундаментальные

принципы, то, зачем будут идти именно к

вам. Спойлер: музыканты продают ни фига

не музыку, а именно эти принципы. Затем

вырастает ствол, главный лирический

герой или, собственно, вы, или ваша

вселенная, если вы, например, горила.

Уже потом появляются веточки, структура

вашей истории или легенды. На

писательском языке - это момент

построения арки персонажа, вашего

персонажа. Далее на веточках нашего

деревца появляются листочки, визуальный

стиль, а потом уже и плоды. Финальный

результат, который нужно попробовать,

чтобы убедиться, что яблоко не

отравлено. Это ваше влияние на мир.

Структуру поняли? Теперь го порядку.

Первый шаг - выбор места. Где сажаем,

блин? Прежде чем посадить семя, садовник

выбирает подходящее место. Ваша

музыкальная ниша - это та самая почва, в

которой будет расти ваша история. Это

самое простое. За это вас может сделать

отчасти даже машины или стриминги. Тут

мы обращаем внимание на музыку, которую

любим, анализируем её, а потом переходим

к вашим творениям. Определяем их жанр

или эстетику, если вы думаете, что жанры

для дураков. Собираем папочку похожих

артистов. Это вы можете посмотреть на

стримингах в разделах похожие, если уже

выпускались. Это типа если вам сложно

самим определить. О'кей, определились.

Вы, например, рэп, но это слишком

широкий диапазон. Из-за широты диапазона

маркетинг будет дорогой. Нам надо

сэкономить. Поэтому сужаемся. В чём ваша

более узкая специализация? Вы, может

быть, сопливый рэп или рэп-торговца,

мэма рэп. Не дай бог, вы женский рэп.

Оставьте это ношу мне, пожалуйста. Вы

рэп из будущего. Ностальгический рэп в

стиле old school. Напишите, какой

напиток подходит к вашей музыке, какая

еда, какие события, какие занятия, под

какие действия классно слушать ваш

музон. Ваш рэп вдохновляет, он помогает

плакать, помогает уложить подружку в

постель. Мой помогает. выписали всё это,

сплюснули и ищем плейлисты на

стримингах, реально существующие, куда

мы стремимся. Этот сбор взаимодействий с

вашим треком вам очень поможет при

написании пресс-релизов. А также вы с

этими ответами можете попасть в мою

рубрику Релизочка. Это рубрика, где я

поддерживаю ваши треки за грамотный

пресс-релиз. У меня не огромная

аудитория, но зато на меня подписаны

редактора стримингов, ндарщики или

скауты лейблов. Так что не упускайте

момент. Вот тут ссылочка. Это бесплатно

и полезно для вас. у вас будет готовы

пресс-релиз. Буквально одна страничка со

всем этим. И после этого подписываемся

на всех, как раз-таки, похожих артистов,

на иностранных и на наших, на тех, кто

симпатичен, и чтобы нативно, безнапряга

привыкать к контексту и визуалу

свойственного жанру и ниши. Всё. Дальше

начинается самое интересное. Всё это

подготовительный этап, он вам очень

поможет. Мы идём во второй шаг, в шаг

семечко и определяемся, что же мы

сажаем. наверняка вот ты замечал за

собой, что ты хз кто такой. Сегодня

один, завтра другой, проснулся и уже не

знаешь вчерашнего человечка. Я знаю,

каково это, и знаю, как с этим быть. Для

начала самое важное, как бы банально это

не звучало- это прийти к себе. Я против

локализации западных продуктов, поэтому

мой подход за оригинальность.

Единственный шанс быть оригинальным -

это быть собой. Ну нет больше таких, как

ты. Всё остальное есть. Нужно поверить в

свою величину и найти в себе ресурс,

показать её. Понятно? Дело в том, что

твой бренд не может быть основан на

фантазии. Так долго не протянешь.

Фантазия, она типа как влюблённость,

очень быстро проходит. А вот другое дело

- это травмы. Вот они, конечно, в нашей

психике навека. На них мы и будем

основывать наш бренд. Я не знаю, кто я

такой. Недук 99% артистов, включая меня.

Я на этой штуке сама, блин, жёстко

погорела. И, наверное, из-за этого я

занимаюсь тем, чем я занимаюсь. Ребята,

я постоянно слышу от артистов, что

каждый день я разная личность. Но есть

маленькая ошибочка в этом всём. Каждый

день ты не разная личность. Каждый день

ты разная субличность. Субличность - это

второе я, которое обладает собственными

установками, эмоциями, потребностями и

манерами поведениями, отличными от

нашего основного я. Это своего рода

такие шестерёнки психики, которые

помогают человеку адаптироваться к

разным ситуациям. Субличностей у людей

много, столько же сколько и травм. При

этом каждое из этих я воспринимается как

отдельное, но при этом является частью

целой личности. Роберто Саджиоли,

последователь Фрейда, создал на данный

момент уже рудиментарный метод

психосинтез, но он заметил истинную

штуку, которую уже потом КПТ,

единственная доказанно действенная

теверапия впитала в себя. Суть такая:

после травм внутри нас формируются

защищающие нас субличности, и эти части

нас остаются с нами и после и живут в

нас. И эти травмы - особенный бич

творческих людей, потому что мы без

кожи, соответственно, намного больше

вещей оставляют на нас следы. Поэтому,

как правило, субличности у нас больше.

Но большое количество субличностей не

говорит о том, что вы больной, оно

говорит о том, что вы многогранные.

Именно из-за этих субличностей мы

постоянно разные и не можем себя цельно

попадать. И как же это работает в

позиционировании? Показывать все

субличности сразу плохо. Почему? Первая

причина эгоистичная именно от слова эго.

Если распять себя целиком, это обнажает

тебя и обезоруживает, так как ты

раскрываешь слишком много уязвимого. А

аудитория, они вообще не всегда заюшки.

Интернет достаточно жестокое

пространство. И, в общем-то, это полное

распятие даже несколько опасно для вашей

психики. Вторая причина, она кроется в

других. Публика теряется в хаосе

огромного количества версий тебя и не

может ассоциировать, поэтому не может

запомнить. Знаете, кто такой Алек Зиги

Стартест и Свимшейди? Агув, Дэвид Боу и

МН. Эти альтерега артистов по факту и

есть субличности, оформленные в

сайтпроекты или в персонажей. Это

делается, чтобы восприниматься

аудиторией цельно, чтобы после каждого

триггера в вашей повседневной жизни не

вырывать у аудитории, у которой

только-только вот-вот зарождается

какое-то понимание, кто вы такой как

артист, хоть вот какие-то, блин, вот эти

нейронные связи оставить им. Учитывая,

насколько сейчас просто реализовывать

творческие проекты из-за того, что

студия может быть у каждого дома на

Изике, а не так, как это было раньше,

это породило огромную конкуренцию. Вот

знаете, сколько треков выпустили

сегодня? Вот столько. Поэтому

запоминаться стало реально важно, и это,

я бы даже сказала, валюта. Ну и как

тогда быть с этими субличностями?

Правильнее будет достать две-три

ключевые субличности, но не просто

какие-то рандомные, а которые возникли в

ответ на сильные травмы или кризисы.

Именно поэтому они будут эмоционально

заряжены и глубоки. Из-за этой

эмоциональной яркой подложки у них будет

более выраженный собственный характер,

язык и образность, прямо как у

персонажев кино. Когда ты понимаешь,

после какой травмы появилась

субличность, она перестаёт быть

случайной. У неё появляется бэкстори и

мотивация. Понимаете? То же самое, что

сценаристы ищут в героях, чтобы сделать

историю интересной. Следуя такому

подходу, ваш бренд становится глубоким и

художественным образом, в котором есть

правда. Но важно и определиться со своей

основной личностью, которую вы

пребываете чаще всего, и демонстрировать

её большую часть времени, 60-70%,

если вам так легче. Остальные две

субличности тоже можно дозированно

показывать, но аудитория хотя бы будет

понимать, кто у вас ведущий персонаж. С

теорией мы ок поняли всё. Переходим в

практику. И у нас практическое задание.

Изначально на этом этапе первым делом мы

как раз-таки раскапываем свои

субличности через поиск ярких травм,

через понимание, какие там субличности

появились и как они относятся к друг

другу. Скрывать их необязательно, если

вы не захотите, если что. И когда эти

субличности найдены, создаём каждый из

них отдельную пинтерс дощечку.

Вспоминаем всё самое важное из детства,

всякие культовые референсы, которые

повлияли на каждую из них в отдельности.

Это могут быть там и любимые фильмы,

сериалы, мультики, журналы, шоу, так и

книги, блюда, ручки с блёстками, всё что

угодно. Ну и, конечно же, треки.

Главное, не подгоняйте эти дощечки под

свои треки. Сейчас ориентируемся только

на эти субличности. И когда вот вы уже

подобрали всё для своих субличностей,

вот уже сейчас полезно сопоставить

различные отсылки с этих досок, точнее с

вот с креативов, с этих досок с вашей

нынешней музыкой. И эти отсылки точно

будут, потому что, ну, а где вы,

по-вашему, всё это надыбали? В каком-то

смысле ваша музыка - это саундтрек вашей

жизни, как внутренней, так и внешней.

Конечно, ваши творения должны

соответствовать вашему вкусу, а если

нет, то ну а для кого тогда это всё

писалось, ориентируясь на чей вкус. Если

даже вам не нравится ваш музон, то

пишите новый. Реально, музыкальный трек

- это игра в долгую и за десятилетие

пути нелюбимая даже вами музыка может

выжечь просто всё. А, как мы знаем, 10

лет в целом - это средний срок до

большой музыкальной карьеры. У меня есть

целая рубрика на этот счёт, типа 10 лет

до успеха Рилса про Сабриночку Карпантра

и Чарли Xкс, показывающий, что

десятилетний путь - это как раз-таки

норма до успеха. В случае Чарли даже

восемнадцатилетний. Всё это ждёт вас в

мистике. Можете почекать. Далее мы идём

в третий шаг. Корни нашего дерева. Корни

невидимые, но без них дерево не может

быть устойчивым. Корни - это правила

вселенной вашего бренда. То, что

определяет, зачем идут именно к вам. Тут

актуально классическое драматургическое

правило трёх единств: время, место и

действия. Всё логично, ведь наша задача

как раз-таки прийти к цельности и

единству. Время, когда разворачиваются

события вселенной вашего личного бренда.

Ваш проект о прошлом, как у Ланочки

Далирей, ностальгирующей по голливудской

эпохе. Или ваш проект о будущем, как у

космической ФК Twix, или о настоящем,

как у всех реалистов, конспектирующих

реальность в альбомах типа скриптонита.

Далее, следующая константа - это место,

где разворачивается история. Это

конкретный город или регион или район,

как замоскворящие Угуфа. мавзаолея

налево через мост до района. Салам

алейкум. Всё очень просто. Мы дома.

>> Для рэпа это вообще очень важная часть.

И для ваших пресс-релизов это тоже

пригодится. Вашему бренду не обязательно

иметь реальный мир. Сеттинг зависит от

бренда. Он может быть полностью

вымышленным, пространство может быть

абстрактным, как, например, hotel

California Eagles.

[музыка]

>> Место, куда очень хочется попасть, но

попав однажды, ты не сможешь выбраться.

Или как домино у рэпера домина.

Из своих окон ты не увидишь.

>> Обожаю, наверное, из вас никто его не

знает. Ну ладно. Итак, третья константа

- это действие. Что конкретно? Через

действие на самом деле показываются

принципы и ценности. Я считаю достаточно

глупеньким писать о том, что я вот за

дружбу, за любовь, за всё хорошее и

против всего плохого. Ценности

транслируются в ваших ежедневных

выборах, то есть в действиях. Например,

для меня вот важна авантюрность. Поэтому

в своём контенте я рассказываю, как я

пробираюсь на концерт Нины крац через

РОВ нелегально или рассказываю о

каких-то приключениях своих разного

характера в своих треках, например. Так,

>> мы начнём ликой резины, это несерьёзно,

это витамины.

>> И также для меня важна концептуальность,

поэтому я выпускала свой таркан без смол

на рентгенснимке в стиле музыки на

костях, когда, знаете, опирателя в

Советском Союзе нельзя было слушать

иностранную музыку. выпиратели на

рентгена. И для этого мне вот

понадобилось найти снимок человека,

который жил в пятидесятых, потому что

современные снимки вот шумят. И я вот

сделала, отцифровала и выложила на

площадку. Вот подробнее можете тут

посмотреть об этом. Ну ещё, блин,

маленькое пояснение, понимаете, да, что

это я нашла именно снимок лёгких,

понимаете, у меня типа трек без смол,

поэтому пришлось заморочиться. И вот на

этом этапе вот ценности - это, по сути,

ключевая проблема, которую вы решаете.

Или можно же ещё её назвать точкой

сочувствия. Есть лайфхак, как её

определить. Есть такой типочек Барнам,

тот самый величайший шоумен. Он выпустил

миллиард книг про маркетинг и вывел

такую тему, на которой основаны все

гороскопы и гадания. Эффект парнома -

это такой психологический эффект, типа

это такие шаблонные фразы, которые

подходят всем, условно. Например, дайте

угадаю. Вы в тайне хотите, чтобы вами

восхищались или вы самокритичные. Ну,

короче, такие универсальные вещи,

которые подходят каждому, и их много. Я

списочек прикреплю вместе с каталогом

ценности. Для упрощения вашей задачи

нужно будет найти три, не более самых

близких вам. Это вот трёхединство

времени, места и действия. Оно помогает

определить правила вашей вселенной,

вашей константы. Внутри вселенной важно

понимать, что может произойти, а что

нет, поскольку это будет подчёркивать ту

самую оригинальность, которую мы достали

в прошлом этапе семечки. Но вот на

нынешнем этапе можно сформировать уже

спич, вашу фабулу, одно предложение, в

котором будет понятно, что вы за фрукт

такой, что важно для лейблав,

презентации и пресс-релизов. Примеры

правил вселенной. Хаски- поэзия о

русской Хто от гопника Перфомера. Да.

Алблак, рэп улиц Петербурга от русского

биен. Чарли X. Поп на Рейве от

чувствительной оторвы с рваными

колготками, немножко грязноватый. Про

неё, кстати, есть подробных много

выпусков у меня. Если не согласны,

пишите в комменты, накидайте ваши варики

интересных элетор Спич для артистов, а

мы гоним дальше в четвёртый шаг. Ну что

ж, корни проросли у нашего дерева, и

появляется ствол, главный персонаж. Вы

два подхода есть к созданию ствола или

проработке персонажа. Первый - это

персоналити бренд, типа как, ну, Бритни

Спирс, ну, и вообще все остальные

артисты практически, когда вы сами

являетесь главным героем истории. И

второй варик - это вселенский бренд,

типа как у Мелани Мартинес или у

Гориллес. Там фокус на мире, на

визуальных эффектах, а не на конкретной

личности. В обоих этих случаях приходит

на помощь типизация. Архетипы 16

personal, иниограмма, много ещё других

разных, но я люблю первых три вот этих.

Архетипы - это вневременные персонажи, с

которыми знаком каждый. Я уже не могу

это больше повторять. Короче, Карл

Пирсон с подружкой адаптировала эти

архетипы бренда по учению Юнга. И суть

такая, что мы ипокон веков устроены так,

что другие люди воспринимают нас таким

образом, что группируют нас на основе

того, что, по их мнению, является нашим

основным мотивом. Всего архетипов 12, и

я очень подробно рассказала о них вот в

этом выпуске. Это вообще моя целевая

тема. Я тут углубляться больше не буду.

Маленькие пояснения о том, что у вас

должен быть один основной архетип и два

дополнительные. Как их определить? Можно

самим их найти вот в этих ваших

субличностях, которые вы выбрали, или

можете пройти бесплатный тест. в

описании, а потом уже сопоставить их с

субличностями. Например, как это

работает? У Сабрины Карпантер основной

архетип - это любовник, который

проявляется во всей её сердцово-розовой

айдентике и в её сазированном,

утарированно целлизированном образе. А

дополнительный - это архетип шута,

который проявляется в её ироничности, и

творец, который проявляется в её

переосмыслении и эстетике Голливуда

пятидесятых. Подробнее про неё можно

посмотреть вот в этом выпуске. И как

только основной архетип выбран, важно

понять, что он определяет основную

мотивацию вашего персонажа. Если вы,

например, искатель, как ЛСП, во, видали,

тогда ваша главная мотивация будет

исследовать. И в основном именно это и

нужно показывать зрителя. Никто из

больших артистов на самом деле не

продаёт музыку. Вот Кардиби, например,

как шут она продаёт позволение быть не

идеальной со всей её вот этой

стрипсторией, ливками в лицо охранницам

и беременными тверками накачивали. Ей

можно, остальным нет. Это позволяет её

архетип шута. Подробнее про неё можно

узнать вот в этом выпуске. Сорри за

такое количество отсылок, но реально

очень много. Это такой source выпуск с

дополнениями. Я просто на самом деле

хочу вам дать такую как бы карту. Ну и я

уже много чего сделала на этом канале.

Очень сложно самому себя анализировать.

Я понимаю, объективности ноль. Конечно,

как иначе? Если совсем сложно

самоопределением, сразу скажу, это,

во-первых, нормально. И даже я, которая

ежемесячно разрабатывает стратегии

другим, чекается с людьми, которые извне

меня, так сказать, не внутри меня живут,

а с теми, кому я доверяю. Вы вот всегда

можете обратиться ко мне. Если не

можете, то ещё пары лайфхаков я с вами

поделюсь, если сложно. Первое - это то,

что помимо архетипов есть такая система,

как 16 personalтиies. Это, по сути,

сестра архетипов, они на одной основе. И

я сопоставила архетипа 16 personality.

Зачем, спросите вы? Что мне делать

нечего? Но на самом деле на 16

персональцев есть большая база, где

типизированы огромное количество

персонажей и образов, которые могут вам

помочь. Можно почекать тех, кто с вами в

одном типе, и выделить у них качества,

за которые их любят. Ну и как бы, скорее

всего, они тоже вас будут использовать

их как сильные акцентные. Второе вообще

классный. Попросите в Инстике, блин,

аудиторию свою посоветовать вам в фильм.

И, скорее всего, они подскажут вам

фильмы, где главные персонажи похожи на

вас. Это даст вам новый угол и, по сути,

некоторый фидбэк, такой завалированный,

который необходим при разработке

концепции. Иначе без фидбека всё, что вы

надумали, галлюцинации. Мне вот

последний раз порекомендовали фильм

"Бабушка лёгкого поведения". И я даже не

буду думать, почему. Ну, конечно,

главный лайфхак для продвинутых - это

мой учебник про архетипы как инструмент

стратегии позиционирования. Там 90

расписанных страниц, которые я собирала

почти что год. Там можно найти пробразы,

которые помогут найти адекватную

обоснованную фишку. Там же рефы

визуального стиля, банки эстетик,

способов продвижения, релевантного

контента, принципы съёмки для каждого из

двенадцати архетипов. Там даже есть

хейт-стратегия для каждого, которая

поможет отреагировать здраво на сложную

ситуацию и остаться в рамках концепции.

Ссылка на него будет в описании. Для

тех, кто купит гайд в октябре, в подарок

подписка на месяц на мой бусте с

закрытыми материалами про архетипы, где

я разбираю сложные вопросы и интеграцию

этих самых архетипов в разные части

маркетинга больших артистов. Ну что ж, а

мы гоним дальше. После определения

архетипов мы прямо вплотную подходим к

проработке вашего лирического героя или

персонажа и, так сказать, снимаем

луковые кольца персонажа. Этот метод так

и называется луковица. Автор Сончи Рейв.

гениальная сценаристка и креативная

консультантка. Начинаем из глубины.

Сначала расписываем легенду, основанную

на реальных событиях. Как раз-таки те

самые травмирующие события, которые вы

уже знаете. Потом идём в следующий слой

- это паттерны, повторяющиеся реакции на

тригеры. Далее идём в характер, в

отличительные черты в поведении и потом

уже в окружение. Расписываем социальную

среду и связи вас или вашего персонажа.

А потом уже идём во внешние слои, во

вкусы, внешний вид, речь и лайфстайл.

Итак, ствол оформлен. Что же дальше? Мы

уже гоним веточки в структуру развития

вашего героя. На этом этапе происходит

кристаллизация концепции. Ветки

определяют, как ваше дерево будет расти

и развиваться. Короче, это всё про

старителинг и про выстраивание доверия с

аудиторией. Доверие строится на

пережитых вместе травмах или кримже и

регулярности. А для стеритеринга

необходимы действия. Тут на помощь

приходят базовые структуры. Сейчас мы,

как взрослые сценаристы, будем

расписывать арку вашего персонажа или

путь трансформации. Это нужно, чтобы

зрителю было интересно наблюдать за

вами, как за сериалом. В общем,

подсаживаем. Для увлекательной истории

нужно определить вашу внутреннюю и

внешнюю мотивацию. Определяем ваши

ключевые страхи и желания. Они помогут в

трансформации. Часто эта трансформация

воплощается в перевёртыше, а именно в

райском аду и в адском раю. Сейчас

объясню. Райский ад - это когда кошмар

становится желанием. Например, вы

боитесь критики, скорее всего, боитесь,

но однажды начинаете получать

удовольствие от хейта и даже заряжаться

как-то от неё. Или, например, отрай- это

когда вы хотели много выступать, но

много концертов пришло в вашу жизнь и

высосало из вас все соки. Экстралинг -

это большая вообще тема для отдельного

выпуска. Сегодня будет ещё парочку

примеров кратенько, чтобы вы уже

быстренько могли всё это применить. Есть

классический путь героя Кэмбола. Это

сложно и, по мне, уже не так уж и

эффективно. И есть его адаптированная

классная версия сокращённая - это круг

Хармана, создателя, великого создателя,

великого Рика и Мортин. В этой схеме

показан классический путь развития

истории, который использовался очень

много где, вообще, практически везде.

Его суть такая, что первый пункт - это

ты, кто ты такой? Второй должен, третий

- отправиться. Четвёртый на поиски.

Найти это, взять, вернуться, измениться.

И последний уже как бы получается

девятый пункт. Снова ты, но ты уже

другой. Сейчас я вам объясню на примере.

Возьмём что-нибудь, что все знают.

Допустим, возьмём Шрека. Часть ты. Огр

одиночка Шрек, который вынужден покинуть

болото, чтобы выгнать оттуда сказочных

беженцев. В поиске. Он ищет принцессу

Фиона в драконьй башне по приказу лорда.

Этап найти. Он находит родственную душу

Фиони, которая на самом деле тоже

огоршая. Взять. Он берёт на себя

смелость признаться в любви, попытаться

сорвать королевскую свадьбу, вернуться.

И вот уже на этой точке как раз-таки

происходит трансформация. Он

возвращается в болото, но одиночество

его уже больше не радует. И следующий

шаг - это изменения. как раз-таки из

мезантропа он превращается в любящего

мужа и друга. И вот снова мы приходим в

точку ты, где он всё ещё огр, как и в

начале, но теперь открыт миру и

счастлив. Если там ещё малопонятно, в

реке Морти есть две офигенных серии,

посвящённых этой структуре. И офигенный

разбор. Я всё это прикреплю вот здесь

вот. Ловите. Также по такой же структуре

я рассказываю вот эти как раз-таки свои

выпуски про то, что 10 лет до успеха.

Инстики вы можете почекать. Я там

выделяю каждый отдельный этап на

монтаже. Ладно, не я, а мой прекрасный

Лёшечка. И последний, самый большой

лайфхак. Всё. Ещё раз хочу вам сказать,

что очень хорошая вопросах

старителлинга. Та же Сончи Рей, которая

и придумала луковицу персонажа. Это не

реклама, я её искренняя фанатка. Это

вообще единственный человек в мире, по

которому я фанатею. Это луковица

персонажа. У неё в открытом доступе. Я

её тут прикреплю, но лучше вот сходите,

посмотрите к ней на страницу. Также она

выпустила новую версию в своём

Телеграме. тоже офигенно интересно,

ребята. Просто реально от чистого сердца

очень советую. Сончи - это очень большая

девочка, вообще от сердца вам отрываю.

Итак, на этом этапе с историей мы

определились, и теперь мы переходим к

разработке вашего Ton of Voice или вашей

фирменной подачи. Здесь у меня есть

упражнение. Представьте, что вы - это

парк аттракционов. Какие там

аттракционы? Они страшные, экстрим,

чашечки. В общем, определитесь с

эмоциями. Выберите 10 видов аттракционов

и зафиксируйтесь на них. Это будут

осново для ваших форматов контента. Это

всё очень классно и легко потом

преобразуется классная, креативная

техника. А теперь главный вопрос. Что вы

позволяете посетителям в вашем парке? И

как вы доносите до них эти правила?

Какие вопросы вы задаёте? Какие ответы

даёте? Ответы на эти вопросы. И вот это

всё опять сплюснули. Это ваш TН of

Voice. О'кей, мы определились, и теперь

мы гоним в шестой шаг. И на нашем

деревце появляются листочки. Это

визуальный стиль и детали. У нас уже и

ствол, и ветки, и вот и листочки

появились. Листва - это то, что делает

дерево узнаваемым издалека. Это ваш

визуальный язык, ваша фишка, цветовая

палит, ваш стиль. Только на

предпоследнем, седьмом этапе мы

определяем айдентику, если хотите

упаковку. Они как, блин, обычно это

делают на первом без какой-либо основы.

Вообще я против такого подхода. Я против

поливалого. Это вот так не должно быть.

На этом этапе решает насмотренность и

креатив. Помощник в этом вопросе на

продвинутом уровне всё ещё мой гайд, а

на базовом уровне ловится вопросы. Какой

у вас фирменный атрибут? Чаще всего

музыканта приурочивают это к причёске.

Вы же не не знаете, да, что здесь в

причёсках. Ну либо это может быть

какой-то внешний предмет. У меня вот,

например, синтезатор мо прекрасный.

Возможно, он и раз в фокусе и мне

придётся прикрепить фотки. В чём ваша

визуальная фишка? Чаще всего адекватная

ассоциация кроется в прообразесе

архетипов. Там можете покопать и найти

вдохновение. Тут нас также интересуют,

какие шрифты используются, как будут

выглядеть флайеры, как будут выглядеть

приглосаны на концерты, обложки, какая

эстетика. Тут помогут банки эстетик.

Можете взять вот отсюда. Какие виды

кадров используются, какой тем быстро,

медленно. Вы говорите прямо или

символами. И, конечно же, главное, какие

цвета. Но цвета должны быть конкретные.

оттенки, вот циферки прямо пишутся. Вот

тут можно достать это всё нужно

стараться придерживаться хотя бы в

акцентных чертах конкретных вот этих вот

оттенков. Последнее время, касаемо

цветов, артисты все фокусировались на их

литмотивов, делая на этом визуальную

фишку, типа, как Оливия Родриго на

фиолетовом, Бьонса на серебряном, Чарли

X убила всё это своим кислотно-зелёным.

Я думаю, что люди наелись благодаря ей.

Было очень много. И сейчас я наблюдаю

тенденцию, что артисты уходят от

лейтмотива цвета, переходят в лейтмотив

паттерна, как Pink Pantherс, например,

взяла клетку, а я, как гильза взяла пнг

фон. Так что не вздумайте его брать, это

моё. После ответов на эти вопросы все,

собираем снова дощечку на Пинтересте. Я

бы порекомендовала использовать не

только её, но и есть типа вот арена,

продвинутый Pinterest для

профессионалов. Там рефы поинтереснее,

там, ну, серьёзная, короче, такая

подборка. Классно искать вдохновение не

в музыке. Конечно, можно и фильмы

посмотреть, сериалы, в книжный магазин

сходить. Это, конечно, понятно. Ну,

классно использовать что-то менее

адекватное, там найти какие-нибудь

старые инструкции к первому телевизору,

посмотреть, как всё это оформлялось,

посмотреть, какие наклейки клеились на

холодильнике, ну, типа, какие были

марки, ну, что-то в таком духе. И,

конечно же, самое важное - это вернуться

к табличкам, которые вы собирали, вот

эти дощечки для ваших субличностей. Там

вот живёт ваша главная оригинальность.

Дьявол в деталях, и поэтому на этот этап

потребуется много времени. И вот мы,

наконец-то, идём в наш заключительный

седьмой шаг. И это плоды на нашем

дереве. Это финальный результат или ваше

влияние. Есть вещи, которые должны

созреть человеке. Плоды - это то, ради

чего растёт дерево. Позиционирование

часто носит гипотетичный характер,

поэтому его нужно чекать, его нужно

анализировать, нужно анализировать

результаты. Либо перед тем, как

запускать компанию, я бы потестилась на

предварительном, всё ещё гипотетичным

вариантом, но с первыми шагами в

реальный мир. Во-первых, устройте себе

проверку целостности и перераспросите

себя. Ещё разочек. Все ли решения

взаимосвязаны? Дополняют ли элементы

друг друга или повторяют, или

противоречат, отражает ли финальный

результат вашу уникальность. И также вы

можете устроить каздеф. Соберите людей,

которым нравится ваша музыка, но

желательно не друзей. Попросите чатик

GPT составить вам вопросы для интервью,

ну либо я их тоже прикреплю. И спросите:

"Про интервьюируйте реальных людей о

своей концепции, о вашей музыке". Они

обязательно согласятся, если вы

предложите им что-то взамен, сделайте им

какую-нибудь там фичу прикольную,

что-нибудь расскажите им, консультацию

по вокалу проведите, и они с большим

упоением на честном ответят вам, если у

вас, например, нет аудитории ещё. Не

закрывайте на это глаза. Это реально

очень много даст вам инсайтов и откроет

вам глаза на реальность, избавит вас от

галлюцинации. И сразу же я отвечу на

ваши возражения. Нет, бренд не

ограничивает ваше творчество. Бренд он

нестатичный, он должен расти и

развиваться вместе с вами, но вы должны

соответствовать ценностям своего бренда,

своей миссии и своей уникальной точки

зрения. Вы всегда можете сделать своему

деревцу новую стрижку, можете посадить

рядом новое, как сайт-проект. А может

быть, и я вам этого желаю. Когда-то у

вас вырастет целый сад и лес из этих

деревьев. Эры, понятное дело, сейчас

нормальная такая тематика. Развитие -

это о'кей. Вот у Кани Веста, у него есть

абсолютно разные главы, как вот части

одной франшизы, знаете, там бросивши его

Graduation 808, Пабло, Изс и так далее.

И везде он разный, но на всех он он.

Подробнее, кстати, я об этих эрах его

рассказала вот в этих выпусках. И ещё

что очень важно от меня лично, не нужно

спешить. Быстро и запоминательно, так

сказать, это экспнизм, понимаете, сложно

забыть и легко обратить внимание. Можно

громко крикнуть, но в ответ вам скажут,

что орём. Понимаете, я вот разрабатываю

стратегии 3 года каждый месяц

практически. И я в хорошей форме, я

много что понимаю, но, понимаете, даже я

всё равно закладываю минимум месяц,

потому что некоторые вещи должны

прижиться и прорасти. Вам, скорее всего,

понадобится больше. В общем, если вам

понадобится больше месяца, не

переживайте, это нормально. Я-то своё

сердце вам выдала максимум того, что я

насобирала и наработала за последних 3

года. Да, даже, я бы сказала, за

последних 10 лет. И главная причина, по

которой обращается ко мне за

стратегиями, заключается не в отсутствии

знаний. Теперь вот у вас есть большая

часть моего инструментария. Главная

причина, она заключается в том, что мои

артисты, они мыслят как бизнесмены, они

типа хотят двигаться быстрее. Они хотят

иметь чёткое представление о бренде и

работать напрямую с кем-то. Они хотят

синергией. Они хотят, чтобы кто-то

контролил становление и развитие бренда.

Они хотят, наверное, чтобы творили

вместе с ними. В любом случае, будем

работать с вами или нет, пожалуйста,

чекайте все ваши концепции с теми, кому

вы креативно доверяете, потому что

одержимость концепции приходит

по-любому. Избавляйтесь от галлюцинации.

Это сохранит вам годы, которые не

сохранила я. Я не буду плакать. Я не

буду плакать. Я нет, нет, нет, нет, нет.

[ __ ] а если вы всё-таки решили, что

хотите записаться, вы можете это сделать

по ссылке в описании. Конспекты можно

будет забрать в моём Инстаграме. Вот

здесь рассказывайте о своих проектах

комменты. Я всё читаю. Мне будет очень

интересно посмотреть, кто вы, ребята,

что вы за артисты мо коллеги всё-таки. А

может быть, у меня и найдётся какая-то

активность для вас. Уделите время своей

стратегии. Это правда вам очень поможет.

Спасибо вам большое, что посмотрели. Я

верю, что вы обязательно сможете всё это

понять и применить. Я верю, что вам это

поможет. Я даже знаю это. Спасибо, что

заглянули на два чая. Два чая в двадцать

вторую комнату, так сказать. В тутитуру

есть много классных разборов про

маркетинг и вселенной и личные бренды

артистов. Чекайте, подписывайтесь,

ставьте лайки, коль вам понравилось и

было полезно. Я вас целую и желаю удачи.